晴天的部落格

愛，是什麼……
愛會帶我走向你。

　　《愛LOVE》－鈕承澤首部商業愛情鉅獻
　　我想，自曉事以來，我就在準備拍這部電影了。

　　身為一個祖籍北京的台灣導演，看到明明兩岸交流密切並且有這麼多的故事在發生，卻很少有作品對此有深刻並有趣的反映，於是我希望能拍一部講著北京與臺北，關於「愛」的電影。

　　演員：趙薇、舒淇、阮經天、陳意涵、趙又廷、郭采潔、彭于晏、鈕承澤

　　由八大卡司聯合主演，詮釋臺北 / 北京雙城愛的故事。不僅侷限於男女之情，還涵蓋愛情、友情到親情，透過八個角色、三段關係、一個故事，我們看到人在面對「愛」時的喜怒哀樂，那份以為可以控制卻往往失控的感情。

《愛LOVE》電影寫真書
如果明天就是世界末日……就讓我們愛吧！

　　這是一本關於愛的電影寫真書，在攝影師張雍的鏡頭前，每個人都是主角，都有說故事的能量。細膩的影像喚出隱藏在表像之後的現實情感，形成各自強烈而獨立的氛圍。

導演  鈕承澤：

　　在籌備新片《愛LOVE》時，我希望這次能留下些不一樣的影像。有人向我推薦了張雍。上了他的網站，我迅速的被那一個個如畫凝結的瞬間所吸引。

　　拍片時我們常常見面。準確的說，其實我很少看見他的臉，那張臉總隱藏在一部相機之後。在拍攝現場我往往是孤僻的，只有他能闖進我的寂寞。

柔伊 ◎舒淇 飾
　　身材姿色姣好，大學時代就開始周旋在眾多條件優秀的男人之間，一直過著華服美食的奢侈生活，成為社交名媛。某次意外的邂逅，柔伊嘗試勇敢面對心底的軟弱，試圖脫離長期病態的愛情供需關係，似乎唯有這樣，才能確定自己還有愛人的能力，才能看得起自己。

陸平 ◎鈕承澤 飾 
　　成功的商業人士，有錢有閒有品味。但開始步入中年，面臨外型體能性能力的衰退，當戀情出現危機，那些靠名利成就堆砌起來的優越自信，頓時不堪一擊。看似成功的他，其實內心常常覺得寂寞悲傷。他覺得自己就要失去所有，甚麼也不剩，甚麼也不是了。

小寬 ◎阮經天 飾 
　　緊張時不僅舌頭打結，大腦也打結，會脫口爆出令人尷尬傻眼的話。內心自卑，不期望自己能成為大人物，不寄望世俗價值的成功，更不確定自己有能力愛人。看似胸無大志、個性自閉沈靜的男孩，卻在關鍵時刻展現勇氣，成就也驗證了愛的力量，無所不在。

小霓 ◎郭采潔 飾
　　出身有錢的家庭，生活優渥。聰明有主見、有品味，於是難免表現得強烈，常常傷人卻不自知。當愛情出現狀況，明明打擊很大，卻故做瀟灑。壓抑的情緒在潛意識裡爆發，因此意識到自己原來很受傷，不能背叛自己其實很需要愛的生命真相。

宜珈 ◎陳意涵 飾
　　像影子一樣的生活在好友身邊，低調、無爭。然而一場意外發生，讓她面臨人生中最痛苦的狀況，瀕臨崩潰。卻也因為愛，她突然意識到自己好像可以活出屬於自己生命的獨特樣貌，她想替自己做決定，找到自己的存在感。

小葉 ◎趙薇 飾
　　出身北京郊區的農村，看似不修邊幅、邋遢，一心只想賺錢。多年前一場戀愛懷孕，孩子父親卻人間蒸發，小葉因此獨自撫養孩子，也自此不再相信真愛，披上厚重的武裝。但在外衣的偽裝之下，那個善良堅韌，抱有純真幻想的女人始終都在。

馬克 ◎趙又廷 飾 
　　母親是企業女富豪，對父親的印象幾乎為零。藐視愛情、承諾，反映在他與所有女人的關係上。表面冷靜理智，但仍在無意間透露出內心深處對父親、對愛的渴望。缺角的情感，是否能因為另一顆不完整的心的出現，契合並治癒？

阿凱 ◎彭于晏 飾 
　　為實現導演夢以攝影師的身份打工，滿口理想抱負，像是有理想才能讓自己與眾不同。面對愛情常覺得自己是廢物，無法成為女友期待的那個男人。某次意外，不料卻演變成災難。阿凱陷入恐慌迷惘、人生暴走，此刻面對愛，他手足無措…

《愛LOVE》愛的紀錄
愛，是一個從生到死，時時刻刻牽動著我們的字。

　　這是一冊關於電影的幕後紀錄，由資深電影文字記者王玉燕專訪，闡述了豆導對電影創作理念與使命，包括演員、深刻的場景、攝影 / 美術 / 音樂等技術面，以及劇本創作的幕後故事。

鈕承澤：我愈來愈覺得這是我的天命
文 / 王玉燕

　　「我快要死了！我快要死了！」甫結束上一行程，趕忙奔回工作室跟我們開會的鈕承澤，有些歇斯底里地反覆叫囂。他看起來像一頭迷亂的猛獸，體內有萬千思緒交相衝撞著，這些糾纏的思緒時而化作推進他往前的能量，時而像重鎚，壓迫著他、襲擊著他，叫他潦倒喪志。

　　「從六月到現在，我就是個瘋子，每天超時工作，一心只想著這個作品的完成，所以我還沒有機會沉澱，好好地陪伴自己。」十二月的台北，下著無盡的冬雨，陰霾潮濕，距離《愛》上映不到兩個月了，鈕承澤不僅深陷於後製的焦灼中，同時也緊鑼密鼓地展開一連串宣傳。關於愛，他暫時沒有力氣下漂亮的註解，遑論總結拍這部片的體會了。

　　他指了指工作室一隅懸吊著的燈飾，圓弧形狀的燈罩有近乎半個立面消逸無蹤，他又比了比鄰近玄關處，一堵木板釘造的牆，牆面有一處深陷，破了個大洞。那都是他失控下的傑作。他坦承還是會有失去理智，無法用愛化解的時候。

　　前陣子，他剛看完《賈伯斯傳》，深深折服於賈伯斯強烈的控制欲、極好的品味及生意頭腦。然而，更大的啟發也許是，透過這個閱讀過程，他對應了自己的現狀和需求，被刺激出一些新的想法。

　　「我想開始溫柔地對待我的陰暗面。你總是希望自己很溫暖、很溫柔，希望大家都喜歡你，希望快樂工作，但是我自己也許就是有強大的陰暗面，使得這件事情不一定能夠發生，我跟我的工作人員可能就會又愛又恨，讓他們感受到壓力。看完《賈伯斯傳》後，我不是要放縱我這一部分，而是想溫柔地對待這一部分。如果我到最後真的可以拍出好電影，可以讓這個世界變得更好，對於他人的評價與喜惡，我比較能夠放下。」

　　拍片時，鈕承澤幾度淚灑現場，不管是深陷自身所飾演角色的情境之中，或是因著其他演員的情緒和表現而動容。從《情非得已之生存之道》、《艋舺》到《愛》，在片中皆軋上一角的鈕承澤，毫不掩飾其危機意識，或是關於創作的焦慮，或是對於愛的無助徬徨，或是不容忽視的中年危機。「每一個角色其實都是我的投射。」他說。

　　問他現階段最大的危機感是什麼？「不太有」，停頓了一會兒，他才悠緩地說：「家庭吧！就是我到底能不能擁有家庭、擁有後代，會不會真的出現那個可以跟我相知相守的伴侶。」

　　說完這話，他眼睛直直地看著遠方，流露出堅決。他說，轉念一想，也正是這一份不完滿引領著他，冥冥中往某條道路去。而生活中所有歷經的悲苦與喜樂，如今都轉化為創作的底蘊，成就了他的作品。

　　鈕承澤九歲成為童星，十七歲參與了台灣新電影，先後演出《風櫃來的人》、《小畢的故事》，並以小畢一角走紅影壇。然而，片約未如預期地湧來，他演不到想演的角色，感到失落難堪。暗地裡，他孵育了一個夢想，立志有一天要成為自編自導自演的全才電影工作者。於是拉著同學，跟他們沒日沒夜地講故事，並用錄音機將這些未完成的故事錄下，那些卡式錄音帶堆疊起來有天花板這麼高。

　　2001年，鈕承澤以《吐司男之吻》正式掀起一股小清新的優質偶像劇熱潮，此後接連拍攝《求婚事務所》、《我在墾丁*天氣晴》等劇，進一步奠定日後拍電影的基礎。2007年，向來渴望拍電影的鈕承澤，終於交出處女作《情非得已之生存之道》，由他親自擔綱演出，混雜真實與虛構，大膽揭露電影籌拍過程的荒誕與悲哀，更一舉榮獲2007金馬獎國際影評人費比西獎、2008台北電影節最佳男主角、最佳女主角、觀眾票選獎，以及2008鹿特丹影展奈派克最佳亞洲電影獎。該片在台北開出312萬票房，當年國片不如現今風行，如此票房已是不俗的表現了。2010年，更以大規模聲勢帶領國片重返春節檔，《艋舺》熱潮於全台瘋狂延燒，創下2.58億的可觀票房，為當年國片賣座之首，正式將他推上票房導演寶座。

　　「我從小就站在自卑與自負的交界，現在自卑的部分較少了。」如今，鈕承澤愈來愈相信拍電影是他的天命。聊天的過程中，他不時使用「神祕」這個字眼。一部影片的完成是神祕的，從演員到導演的漫長路徑更是神祕的。對於表演，他始終難以忘懷。

　　「以前人家問我最想演什麼角色，我很不會回答這種問題，因為我很想演黑社會、想演飛行員、也想演一個慷慨就義的英雄。但很久很久以前，就在我決定專心做偉大演員的階段，某一電影雜誌又列出了一連串這類問題，那一次我可能很專心，有時間想一想，於是有一些答案到現在都還是成立的。比方說，你最害怕的事？我寫『討厭自己』。你最想演的角色？我的答案是：『可以深刻表達出人的寂寞的任何角色』。前一陣子，我又遇到這個問題，就想到那個答案，我再感受了一下，發現那個答案現在並沒有變得不正確。」

　　為了完成這部片，他彷彿用盡了全身的力氣。

　　鈕承澤不僅身兼導演、演員，更是老闆、監製，並且主導本片在台灣的發行策略。他形容自己，這陣子簡直處於「命懸一線」的狀態。

　　然而，這一次，他沒有抱怨，因為這是他自己的選擇。「我有這個機會，現在可以有這樣的發揮，我真的想要完全地付出，想要更不計回報地看能不能多做出一些好的電影，透過這些電影真的建立工業，讓世界變得更好。苦是苦，有時候還是抹兩滴眼淚，情緒來了還是會憤怒罵人，但是裡面的自己是從來沒有過的透澈與清明，抱著一個很大的愛，想要看看我還能做多少事情。」

　　就像《愛》的前導海報上，秀著斗大字眼：「我會負責的」，對於華語電影工業的推進，鈕承澤也義不容辭，「我會負責的」。

作者簡介

紅豆製作

　　由鈕承澤導演領軍，成立於2002年8月，主要以製作優質戲劇作品為主，類型多元包括電視戲劇、電影、MV與廣告等。負責人鈕承澤先生，童星起家打下豐富的表演基礎，演而優則導，2001年鈕承澤執導的「吐司男之吻」電視連續劇，風格新穎不僅令人眼睛為之一亮，培育出不少新一代偶像明星，打造台灣獨數一格的新趨勢劇。於是，紅豆本著創造高品質、具創意的戲劇作品之理念，聚集優秀人才、製作出「立足全台灣、放眼大中華、行銷全亞洲」的優質影片。

鈕承澤 作品
戲劇電視作品
　　2010   MV《劉若英_我和十五歲的我自己》       
　　2008   董氏基金會公益短片 《黑潮》
　　2008   短片《臺北異想-那個夏天的小出走》      
　　2007   偶像劇《我在墾丁*天氣晴》
　　2006   MV《黑夜明天》                        
　　2006   公益短片 《紀錄》
　　2003   偶像劇《求婚事務所》                   
　　2003   MV《第三者》
　　2002   偶像劇《來我家吧》                     
　　2002   電視電影《搞個自由式》
　　2002   MV《無你就無我》                      
　　2002   電視電影《八度空間》
　　2002   電視電影《Love and The City》

戲劇電影長片作品
　　2012  《愛LOVE》
　　2010  《艋舺》（Monga）   
　　2007  《情非得已之生存之道》

《愛的紀錄》採訪 王玉燕

　　1982年生。政大新聞所畢。曾與林文淇共同主編《台灣電影的聲音》。

　　愛很多。眼淚也很多。喜歡吃早餐以及散步。

　　希望能夠更好地闡述別人的故事；然後，有一天也可以說說自己的故事。

部分劇照攝影 張雍Simon Chang

　　1978年生於台灣台北。輔仁大學影像傳播系畢業，2003年起旅居捷克布拉格，就讀於布拉格影視學院（FAMU）攝影系碩士班。目前由台灣 Leica提供拍攝器材，EPSON協助國內展覽作品影像輸出，以巴爾幹半島上的斯洛維尼亞（Slovenia）為創作據點，工作地點為台北及歐洲兩地。

　　以深度人文故事以及人物在不同環境裡的反應為創作主題，聚焦於被主流社會忽略的社會邊緣人。布拉格時期陸續拍攝了全中歐規模最大的精神病院、鄉下獵人、傳統捷克馬戲團、匈牙利吉普賽村落、捷克A片工業等故事，透過鏡頭來說故事的詩人。

　　作品《蒸發》及《波西米亞六年》兩本文字攝影集收錄張雍布拉格時期的作品，第三本文字攝影集《雙數/MIDVA》以當地及家人為背景拍攝的故事，並於2011年拍攝張惠妹《你在看我嗎》專輯封面及內頁。

　　攝影及短片系列作品曾於捷克、斯洛維尼亞、斯洛伐克、法國、德國、莫斯科等地舉辦攝影展。